項目名稱：Not Club | 唔係酒吧?

項目地點：中國 廣州

設計面積：2200 m2

設計時間：2017.05

竣工時間：2018.05

主案設計：Ray Wong 黃永才 | RMA 共和都市

設計團隊：黃永杰、王文杰、王艷玲、韋士康、陳楚佳、覃昭量、楊之毅

主材供應商：張煒誠 | 廣州市大皇蜂不銹鋼制品有限公司

項目攝影：覃昭量

YES ! I'M NOT !

1977年，NASA 發(fā)射旅行者1號探測器到太空，希望探索人類以外的文明。探測器攜帶了一張名為“The Sounds of Earth”（地球之聲）的鍍金唱片。2013年9月12日，這張唱片隨著旅行者1號離開了太陽系。在接下來的10億年里，它將駛向永恒的未知。

“未知”，是人類生活中最美妙的事。跟“已知”相比，未知從來不是安全的，就像在吊橋上走貓步，你必須投入全部的感官。不意外，在 NASA 的當代神話故事里，人類會選擇音樂做“未知”的使者。音樂是感官中的感官。

NOT CLUB 是新一代的音樂酒吧。“NOT”代表未知，“CLUB”代表當下。如同 NASA 一樣，設計師黃永才同樣選擇用唱片來作為體驗的核心，并將整個酒吧設計得如同一艘太空星艦。

設計師希望創(chuàng)造一個場域，與庸常的現實進行有效的隔離。在過去的無數個世紀中，這地方通常是教堂或孔廟。但在 NOT CLUB，這里并不要求你去聆聽圣賢的訓示，唯一的教條是，放棄所有那些已知的精妙安排，放棄 Schedule，放棄做一個 Well Organized 的人，享受當下。

So be it！

1988年，臺灣商人翁莉莉正式將迪斯科引入中國廣州，開創(chuàng)了音樂酒吧撈金大時代。經過數十年的洗刷，派對受眾從老年化商務型轉為年輕化玩樂型，回看如今的廣州，Nightlife“利”字當頭的夜店仍然變得越來越難以存活，為了維持生計，很多夜店變得越來越功利和快餐化，找一個音樂的純享空間越來越困難。

2016年底，Mr.吳及玩家團隊針對國內外行業(yè)市場和廣州市場做了長達9個月的調研：宏觀環(huán)境分析PES & 態(tài)勢分析SWOT &業(yè)內設計水平比較；為此他們委托RMA共和都市團隊，力促NOT CLUB項目成為中國酒吧新地標。

本案位于廣州市最繁華的路段興盛路，旨在打造出一個全新品質音樂和上流社交品味的夜生活地標。敢于打破傳統(tǒng)，回歸本真的NOT CLUB由此誕生。 設計師提取唱片、未來感、撕裂作為貫穿整個空間的元素，用連貫的設計手法對原有的空間進行重新“解構”；未來新科技元素的設計，擺脫了傳統(tǒng)酒吧的沉悶感，置身其中仿佛漫步在未來時空，音符與節(jié)奏撕裂聽覺的感受，空間的撕裂刺激視覺的感受，聽覺與視覺的獨特感受，從而促成NOT CLUB的名詞。

酒吧進門就可以看見巨大的“黑膠唱片”飛碟穿插縱橫于整個酒吧外部公共空間。這些飛碟由仿銅不銹鋼制成，飛碟互相重疊交錯，連綿的唱片有高有低，虛實結合，飛碟上的燈帶隨著音樂節(jié)奏而變化，帶動著整個空間一起躍動起來。

在設計上，為了讓體驗者能夠體驗主廳的氛圍，相應的在唱片上增加了LED屏幕，能夠與主廳播放的主題畫面同時顯示。

Lounge Bar連廊，近200平米的落地玻璃窗，半開放式連廊lounge，飛碟無數；吧臺位于連廊中間，2個碩大的圓制成的異形酒柜，錯落有致,為空間帶來質感與活力;長條形的吧臺目的是方便品酒者與調酒師近距離溝通，制造放松的、沉浸式品酒氛圍，是對品酒文化與品酒習慣的傳承與執(zhí)行。

飛碟穿插置于空間，被設計師以巧妙的虛實手法把空間相隔錯開，營造相對模糊曖昧的空間,為整個空間制造一種深邃的神秘感

Lounge Bar連廊入口處，一條紅色GRG異形旋轉樓梯連接了二三層；它從地面盤旋而上，紅色與光影的強烈對比形成虛擬未來感，帶來極度的視覺震撼。

NOT CLUB主廳內的Party區(qū)，設計師提取未來感、撕裂作為元素，用連貫的設計手法對原來建筑進行重新“解構”。

保留并利用了建筑體塊關系和現有樓層結構，經過對原有樓板的選擇性拆除，打造出一個全新的具有視覺張力的充滿未來感的星艦空間，使人在空間內感受不再壓抑。

流線型的設計元素，配合獨特的音樂符號，讓人充滿無盡的遐想。體驗者仿佛游走太空星艦內，走在未來，走在異次元。在亦真亦幻中找到本真的自我。'

有人說這是黑膠碟、UFO、普羅米修斯...設計師所營造的就是無條框，自由思想的感官體驗對事物不會一味服從而是去思考和表達自己的觀點態(tài)度不要讓越來越熟悉的“已知”磨滅了自我

記住，“自我”是你所能擁有的，最珍貴的東西。從而肯定了自己，“NOT”就是代表了自己。YES! I'M NOT!

△燈光效果

△設計解析

△設計平面圖